by Alexandre Matos | Jun 13, 2013 | Debate, Eventos, Museus, Notícias
Numa altura em que a administração central* de museus em Portugal se entretém (desculpem-me, mas não lhe consigo chamar outra coisa) a publicar regulamentos de utilização de imagens do património ou a despachar (no sentido literal do termo) novas condições de acesso ao património português (aqui, aqui, aqui, aqui e aqui), a Secretaria de Cultura do Estado de S. Paulo convoca, para discutir o futuro da política estadual de museus (imagine-se!!!) os museus e os seus profissionais.
O 5º Encontro Paulista de Museus, que se realizará no Memorial da América Latina, entre 19 e 21 de Junho, propõe:
…debater políticas públicas para as instituições museológicas brasileiras e ampliar a interlocução e a rede de colaboração dos museus paulistas.
No programa deste encontro encontramos temas de debate muito interessantes, como as políticas públicas de museus no espaço da federação de estados que é o Brasil, a utilização dos museus como promotores do relacionamento social, a realização da Conferência Anual do ICOM no Brasil, a documentação e pesquisa nas colecções museológicas (um painel onde participará o meu caro e ilustre amigo Fernando Cabral), educação, segurança das colecções, etc. Os debates e suas conclusões serão tidos em conta na elaboração das políticas públicas para os museus no estado de S. Paulo e, tendo em conta a sua influência no restante país, serão reflectidas em diversos outros estados daquele país.
Deste lado do Atlântico fico com uma inveja saudável por ver colegas e instituições a debater o seu futuro e fico saudoso do tempo em que se debatia de forma aberta e participada aqui em Portugal a constituição de uma rede de museus, a criação de uma política para os museus, a criação de uma lei quadro dos museus, etc. Estamos, como menciona o Dr. Luís Raposo no seu artigo no Público sobre as condições de acesso a museus e monumentos, a viver um retrocesso sem paralelo na história recente do país.
*Mantenho apenas a referência a central. É estranha para mim a organização regional que querem dar à cultura, num país que culturalmente tem mais sentido uno do que dividido desta forma.
by Alexandre Matos | Jun 11, 2013 | Speaker's Corner
O Rijksmuseum disponibiliza 125.000 imagens de alta resolução de obras da sua colecção no Rijksstudio, uma secção interactiva no seu website que permite a qualquer pessoa descarregar estas imagens de grande qualidade para os fins que entender. O objectivo do Museu é adicionar todos os anos 40 mil novas imagens até disponibilizar online a colecção inteira. Lê-se num artigo no New York Times que, consciente da cada vez maior dificuldade em controlar a circulação e uso de imagens na Internet, o Museu, em vez de se agarrar a práticas, exigências e controlos de uma era que passou, considera de maior importância adaptar-se à nova realidade e procurar garantir a qualidade das imagens em circulação. Considera ainda que esta é mais uma forma de relacionamento entre as pessoas e a colecção. O Rijksmuseum pede aos utilizadores para se absterem do uso comercial das imagens, disponibilizando para compra fotografias com uma resolução ainda melhor. Através do mesmo artigo no New York Times, ficamos a saber que a National Gallery e o Smithsonian Institution seguem o mesmo caminho do Rijksmuseum.
Em França, a total proibição da fotografia no Musée d´Orsay (por razões questionáveis, como se poderá ver aqui) levou à criação de um movimento cívico, chamado Orsay Commons, que, através de acções que contrariam as regras instituídas, procura afirmar a oposição dos cidadãos perante a posição de um museu público que impede o acesso à colecção e pretende “ensinar” ao visitante a forma “aceitável” de se olhar para uma obra de arte.
Neste ambiente de debate aceso, a nível internacional, sobre a prática da fotografia nos museus, um debate que é exigido pela emergência de uma nova realidade, em constante desenvolvimento, no ciberespaço, à qual é preciso (urgente mesmo) os museus adaptarem-se, o Secretário de Estado da Cultura português apresenta-nos o Despacho nº 6891/2013, de 28 de Maio, relativo ao Regulamento de Utilização de Imagens de Museus, Monumentos, e outros Imóveis afectos à Direcção-Geral do Património Cultural. E assim, lê-se no despacho que “O presente Regulamento aplica-se a toda e qualquer utilização de imagens relativas aos edifícios e acervos dos Museus, Monumentos e outros imóveis afectos á DGPC, independentemente dos respectivos objecto, suporte e correspondentes formatos, finalidades e contextos de utilização.” (1.1); que “Os pedidos de cedência de imagens, captação de imagens e de filmagens devem ser formulados com uma antecedência não inferior a 15 dias.” (2.1), o que inclui “Os pedidos de captação de imagens (fotografias e/ou filmagem) para fins estritos de divulgação, sem fins comerciais…” (2.1.2); somos ainda informados (‘avisados’, diria) que “Qualquer utilização de imagens diversa da prevista no presente Regulamento, configura desrespeito pela legislação de enquadramento, designadamente o Código do Direito de Autor e dos Direitos Conexos, sendo passível de acção cível por parte da DGPC.” (3.7).
Uma das primeiras dúvidas que se me levantou foi o que é que se entenderá por “divulgação” neste despacho. Estaremos todos nós, que em websites, blogs e redes sociais, escrevemos sobre museus, partilhamos notícias sobre actividades e iniciativas, falamos de experiências vividas em âmbito profissional ou privado, fazemos críticas e comentários, todos nós que damos formação a profissionais da área, a prejudicar o Estado? Estaremos a prejudicar o cumprimento da missão da DGPC em particular, ao fazermos o que estamos a fazer e ao usarmos as nossas próprias imagens ou outras amplamente disponíveis na Internet, como no Google Art Project, onde já se encontram dois museus portugueses, ou no Wikimedia Commons? Estaremos nós a cometer um acto ilícito de divulgação à luz deste despacho; e, ao promovermos “ideias, princípios, iniciativas ou instituições”, um acto ilícito de publicidade (14.1, nota 1)?
Uma dúvida maior ainda do que estas impõe-se: de que forma o actual debate a nível internacional sobre a prática da fotografia nos museus, e desenvolvimentos como os descritos no início deste texto, foram tomados em consideração na redacção do despacho assinado pelo Secretário de Estado da Cultura no passado dia 28 de Maio? Qual a visão que se tem para os museus portugueses no século XXI? Em que patamar é que a tutela os quer posicionar? Que relações se querem criar com as pessoas (os chamados “públicos”) e até que ponto foram considerados actuais hábitos e práticas na experiência de visitar um museu, literal e virtualmente? De que forma este despacho serve os museus e os cidadãos? Porque é que terei ficado com a sensação que nada disto foi tomado em consideração e que a distância que separa a tutela da realidade é mesmo muito grande?
Mais leituras
Carolina Miranda (2013), Why Can’t We Take Pictures in Art Museums?, in ARTnews.
Maria Vlachou (2013), Digam “Click!”, in blog Musing on Culture.
© imagem: Dean Mouhtaropoulos/Getty Images (via The New York Times)
Maria Vlachou é consultora em Gestão e Comunicação Cultural. Autora do blog bilingue Musing on Culture, onde escreve sobre cultura, as artes, museus, gestão cultural, marketing e comunicação, públicos. O livro Musing on Culture foi editado pela BYPASS Editions em Março 2013. Foi Directora de Comunicação do São Luiz Teatro Municipal (2006-2012) e Responsável de Comunicação do Pavilhão do Conhecimento – Ciência Viva (2001-2006). Membro dos Corpos Gerentes do ICOM Portugal desde 2005 e editora do boletim trimestral Informação ICOM.PT. Membro fundador do GAM – Grupo para a Acessibilidade nos Museus. Foi coordenadora geral do primeiro estudo em Portugal sobre museus e público sénior. É Fellow no Summer International Fellowship Program em Arts Management do Kennedy Center for the Performing Arts (Washington, EUA; 2011-2013); é Mestre em Museologia (University College London,1994) e licenciada em História e Arqueologia (Universidade de Ioannina, Grécia, 1992).
by Alexandre Matos | Nov 22, 2012 | Debate, Museus
A ouvir esta reportagem da TSF ficamos a saber que esta colecção interessantíssima e com um potencial (sem conhecer a colecção arrisco dizer) enorme, fruto como muitas outras da vontade, tempo e paixão de uma pessoa, se vai transformar num verdadeiro museu (a expensas do próprio, conforme ficamos a saber na reportagem).
Não querendo aqui discutir o mérito ou não deste caso particular (não teria condições para o fazer, porque desconheço quase tudo o que me permitiria formular uma opinião), sempre que me deparo com iniciativas de criação de novos museus, com tudo o que isso acarreta, penso sempre se não seria melhor criar as condições necessárias para que um outro museu (neste caso o Museu da Música, por exemplo) pudesse integrar esta colecção e a inestimável experiência e conhecimento que este (possível) doador certamente tem sobre os objectos que recolheu com paixão.
Repetindo uma vez mais que não pretendo discutir este caso particular, não posso deixar de questionar, quando confrontado com a criação de novos museus, se precisamos de novos museus? Ou melhor de que novos museus precisamos e o que fazer para melhorar os que já existem?
Alguém quer responder?
© Imagem: TSF/Margarida Serra
by Alexandre Matos | Nov 21, 2012 | Debate
É tão estranho (no sentido de raro) por cá ver um qualquer tema debatido, discutido e alvo de uma reflexão abrangente, que me causou alguma estranheza, devo confessar, esta iniciativa da Museums Association que pretende discutir o futuro e o impacto que os museus poderão ter no futuro do mundo.
Questões de género, igualdade, imigração, conflito de gerações, integração social, ambiente, educação, entre outras são o foco do debate e da consulta (paper e summary do Museums 2020) que a Museums Association realizou até ao passado dia 31 de Outubro (percebem agora os mais atentos, porque só agora falo neste assunto). Embora o período de consulta esteja já esgotado (no entanto as páginas sobre o assunto ainda estão disponíveis na net), é com bastante interesse que olho para esta iniciativa e que anseio pelos resultados (julgo que a MA tem publicado sempre) dos debates sobre este tema realizados na sua conferência anual que teve lugar, no início deste mês, em Edimburgo.
De alguns contributos e pontos de vista sobre o assunto que li até agora, gostava de destacar o da Collections Trust, uma instituição que admiro e que está directamente ligada à minha área de investigação, mas que ao longo dos últimos anos tem dado um importante contributo para o desenvolvimento dos museus no Reino Unido (e não só) nas mais diversas áreas. Desse contributo gostava de destacar um dos aspectos chave enunciados no blog da Collections Trust:
As it currently stands, Museums 2020 focuses exclusively on the impact of museums on current social welfare and social policy agendas. We are concerned that this fundamentally limits it both in terms of scope and long-term relevance. We strongly urge the Museums Association to take a broader view which encompasses both the celebration of museums as a tremendously important part of public life and the fact that their impact is uniquely rooted in material and intangible culture – the Collections they manage on behalf of the public.
E por cá? Quando discutiremos o futuro dos museus e o seu impacto e papel na saída da crise?
